• Чарльз Диккенс — биография писателя

    Чарльз Диккенс был одним из самых популярных писателей Викторианской эпохи. Можно смело утверждать, что его гений соперничать с другим «столпом» английской литературы как Уильям Шекспир. Его работы нравились людям всех слоев общества.

    Чарльз Диккенс родился 7 февраля 1812 года в семье Джона и Элизабет Диккенс. Отец Чарльза, Джон Диккенс, работал клерком в военно-морской кассе, но плохо разбирался в финансах, что привело к тому, что в 1824 году он оказался в тюрьме за долги. Чарльз, которому было в тот момент было всего 12 лет, был вынужден пойти работать на фабрику ваксы. В то время в принципе детский труд не был, к сожалению, чем-то необычным. Опыт ранней работы был психологически сильно травмирующим для Чарльза. Тема детского труда и угнетающих условий в работных домах неоднократно поднималась им в его произведениях, в частности в знаменитых «Оливере Твисте» и «Дэвиде Коперфильде».

    Позже когда семейные финансы частично восстановились и отец вышел из тюрьмы, Чарльз ушел с работы и на три года вернулся к учебе. В 15 лет он устроился на работу рассыльным у адвоката, а вечерами изучал стенографию. В 1829 году он стал внештатным репортером. Три года спустя стал стенографистом парламентских дебатов в Палате общин и начал работать репортером в газете.

    Чарльз Диккенс - биография писателя
    Чарльз Диккенс в молодости, 1838, рисунок Сэмюэля Лоуренса

    Работая репортером он взял себе псевдоним «Боз», который он использовал для «Записок Боза», весьма успешных коротких зарисовок лондонских типов и сцен, а также нравы и обычаи того времени. Диккенс использовал свой остроумный стиль и наблюдательность для изображения различных аспектов жизни в викторианской Англии. «Записки Боза» помогли Диккенсу утвердиться как талантливому и социально осведомленному писателю, и предвосхитили его будущие работы, в которых он также внимательно изучал проблемы общества и человеческого характера.

    За «Записками Боза» последовали «Записки Пиквикского клуба». После успеха «Записок» Диккенс начал карьеру романиста, создавая произведения все более сложной сложности с невероятной скоростью, хотя он продолжал также свою журналистскую и редакционную деятельность. «Оливер Твист» был начат в 1837 году и продолжался ежемесячными частями до апреля 1839 года. «Оливер Твист» вызвал большой общественный резонанс и привлек внимание к проблемам работных домов и детского труда.

    За «Оливером Твистом» последовали  «Николас Никльби» и «Барнаби Радж», оба бестселлеры.

    В 1842 году Чарльз Диккенс отправился с визитом в Канаду и Соединенные Штаты, в ходе которого выступал за международное авторское право (в частности, недобросовестные американские издатели пиратствовали его произведения) и отмену рабства.

    Уже буквально в следующем году выходит «Рождественская песнь», ставшая началом зарождения новой рождественской традиции.

    В 1847 году начинает выходить роман «Домби и сын», одно из самых ярких и сложных произведений Диккенса, известен своим глубоким анализом человеческих характеров и противоречий в семейных отношениях. Роман также включает ярких второстепенных персонажей, образующих мозаичное изображение общества викторианской эпохи.

    Чарльз Диккенс - биография писателя
    Диккенс в 1867 году

    С 1849 года издается роман «Дэвид Копперфильд». Этот роман считается автобиографическим в некоторой степени и частично основан на собственных воспоминаниях Диккенса. Сюжет романа рассказывает о жизни и приключениях Дэвида Копперфильда, от его рождения до зрелости. Родившись в бедной семье, Дэвид сталкивается с трудностями и лишениями, но его сила характера и стремление к образованию помогают ему преодолеть трудности. «Дэвид Копперфильд» считается одним из величайших романов Диккенса и одним из лучших произведений викторианской литературы.

    Хотя писатель Чарльз Диккенс регулярно сотрудничал с такими периодическими изданиями, как The Examiner и The Daily News , большая часть его произведений впервые появилась в созданных им же журналах «Домашние слова» (Household Words) (1850–59), а затем пришедший ему на замену «Круглый год» (All the Year Round) (1859–70). В своих собственных журналах он пользовался большой свободой как редактор и писатель.

    Именно в журнале «Круглый год» были опубликованы его поздние произведения «Повесть о двух городах», «Большие надежды», «Наш общий друг», а так же последнее, так и не оконченное произведение, «Тайна Эдвина Друда».

    Личная жизнь Диккенса была весьма интересной. Еще в 1836 году, в возрасти 24 лет, он женился на Кэтрин Хоган. В браке у них родилось 10 детей: семь мальчиков и три девочки. Однако их брак не был счастливым. Их темпераменты были несовместимыми. Несмотря на всю его обаятельность и блеск, Диккенс был фундаментально эмоционально неуверенным, что, вероятно, делало совместную жизнь с ним чрезвычайно сложной.

    В 1857 году сорокапятилетний Диккенс познакомился с восемнадцатилетней актрисой Эллен Тернан и по уши в нее влюбился. Этот роман стал поводом для окончательного расставания с женой. В 1858 году они официально развелись. Диккенс прожил с Эллен Тернан вплоть до самой своей смерти в 1870 году.

    Диккенс умер 9 июня 1870 года после перенесенного инсульта. До последнего он изнурительно работал над своей последней книгой «Тайна Эдвина Друда». Он похоронен в Вестминстерском аббатстве.

  • Уида (Мария Луиза Раме) — биография писательницы

    Уида (настоящее имя Мария Луиза Раме) — писательница Викторианской эпохи, автор более пятидесяти книг. Ее яркая, полная интересных событий и многочисленных перемен жизнь нашла отражение в ее богатом, полном противоречий творчестве.

    Мария Луиза Раме (Уида)
    Мария Луиза Раме (Уида) — Литография 1878 года

    Мария Луиза родилась в 1839 году в семье француза Луи Раме и англичанки, Сьюзен Саттон, дочери виноторговца. Ее отец был живым романтическим героем. Он был членом карбонариев, итальянцев, которые боролись за объединение Италии, и помогал Луи Бонапарту во время и после неудачного восстания 1836 года. Поскольку склонный к приключениям муж часто бывал в отъезде, мать Марии Луизы полностью сосредоточилась на дочери. Любящая мать научила Уиду читать и писать в юном возрасте, так что в четыре года она написала свой первый рассказ печатными буквами. Она так же привила дочери любовь к литературе, которая питала воображение Уиды и побуждала ее глубоко задуматься о жизни. Кстати говоря, псевдоним Уида происходит из детства Луизы. Девочка не могла выговорить свое полное имя. Оно, с подачи матери, за ней в итоге закрепилось.

    С одиннадцати лет Уида писала пьесы и создавала бумажные фигурки, чтобы выступать перед обожающей публикой. Решив усердно учиться и добиться чего-то из себя, она посещала местную женскую академию, которая, однако, не только не заполнила образовательные пробелы в ее знаниях, но и подчеркнула ее уникальность и отличие от других девушек, которых она воспринимала как завистливых и злобных.

    Одним из ярких событий ее ранней жизни был приезд в Бери-Сент-Эдмунд, город, где она жила вместе с матерью, 700 ополченцев Западного Саффолка. Краски военной жизни и ее публичных учений, наряду с повседневными делами и высказываниями молодых солдат на стоянках, вызвали интерес Уиды, который отразился в ее раннем творчестве.

    В 1857, когда Марии Луизе было 18 лет, она, ее мать и бабушка переехали в Лондон. Болезнь бабушки, тяжело перенесшей переезд, свел Уиду с Уильямом Эйнсвортом, который и открыл ее, как писателя.

    Мария Луиза использовала свое детское прозвище — Уида — как гендерно-нейтральный псевдоним для обеспечения своей анонимности. Ее романтичные и безрассудные герои пришлись по нраву читателям. К 1860 году она стала звездой журнала Эйнсворта. В ее первых произведениях было много военных, однако вскоре критики отметили, что военная тема уже порядком поднадоела. Поэтому Мария Луиза стала искать новые темы.

    Ей это было сделать не сложно. Ее писательская деятельность свела ее с очень разные людьми. Она огранизовала свой салон, стала сердцем лондонской богемы. Общаясь на них с людьми, она пополнила темы, о которых писала. Она поместила героев своих произведений сначала в колледжи, а затем в курортные города на континенте. Полагаясь на разговоры других людей для получения впечатлений от таких мест, Уида интригующе смешивая реализм и фантазию.

    Уида, обладая теперь достаточным достатком, чтобы воплотить себя в образ одной из своих вымышленных героинь, создала собственные наряды с несовременно короткими рукавами и юбками, которые подчеркивали ее изящные конечности. Она поручила их пошив самым искусным портным, используя самые изысканные светлые ткани. Её гости не могли не замечать, как её романтические и женственные наряды контрастировали с её мужественным лицом, голосом, привычками и образом общения. Независимо от того, осознавала ли она это или играла эту роль настолько убедительно, что не замечала, она жила так, как хотела. Уида щедро украшала свои комнаты, развешивала картины на стенах и писала только тогда, когда ей хотелось. Когда она была в настроении писать, она опиралась на подушки в спальне, полной ваз с фиолетовыми цветами, писала фиолетовыми чернилами на ватманной бумаге, на которой писала боком, и бросала каждый ненумерованный и неотредактированный лист на пол, когда заканчивала его. Вечера посвящались роскошным вечерам для мужчин, которых приглашали оставить у дверей свои моральные принципы и зонтики.

    Мария Луиза чувствовала себя в безопасности, прикрываясь псевдонимом. Она даже позволила себе в романе «Пак» насмешки в адрес полиции, церкви и (менее прямо) принца Уэльского. «Пак» повествует о жизни мальтийского терьера, которого то и дело продавали, украли и теряли. Голосом Пака Уида выражает свою злобу на двойные стандарты своего времени. «Пак» вызвал немало нападок рецензентов, однако поскольку личность автора не была раскрыта, Уида не пострадала.

    Однако год спустя ее авторство было раскрыто. Уида, будучи на половину француженкой, симпатизировала французским революционерам той поры. Ее взгляды отрезали ее от тех, чья дружба и поддержка, были ей необходимы в творческом и материальном плане. По совету ее друга лорда Дафф-Гордон Уида вместе с матерью покинула Англию и перебралась во Флоренцию, которая привлекла женщин в том числе и дешево арендой.

    Начинается итальянский период в жизни Марии Луизы Раме.

    На момент переезда в Италию Уиде было тридцать два года. Во Флоренции она нашла уже сформированное сообщество англоговорящих эмигрантов и отдыхающих, которые стекались в город и его окрестности. Она участвовала во флорентийских салонах и продолжала писать, лишь время от времени путешествуя, чтобы одним взглядом впитать суть локаций.

    Во Флоренции она жила так же причудливо, как и подобало гению, которым она себя считала, и так же нарочито, как и в Лондоне. Устраивала приемы, на которых всегда было многолюдно. Проявляла грубость по отношению к людям, не имеющим аристократических связей (особенно к американцам, никак не реагировала на неловкие моменты, которые она часто создавала. К 1876 году такой образ жизни стал настолько дорогой, что Уида постоянно просила у своего издателя барона фон Таухница аванс на ее книги. 

    Она коллекционировала собак так же небрежно, как распоряжалась своими финансами. Местные жители, продававшие ей бездомных животных, называли ее «la mamma dei canni» (мама собак). Иногда у нее было до тридцати животных. Она даже устроила кладбище в углу своего сада с мраморными и гранитными памятниками, что шокировало ее соседей, посчитавших это богохульством.

    Ее писательские привычки менялись в зависимости от окружения, но не от техники или жанра. Она использовала бальный зал в качестве своего кабинета, и, писала за своим старинным письменным столом в окружении белых овчарок. Она носила белый муслин, если ее героиня была крестьянкой и атлас, если бы она была леди. Закончив, она собрала разбросанные листы, не перечитывая и не редактируя их, в результате чего раздражала своих издателей количеством возвращаемых корректур. Несмотря на то, что ее постоянные исправления стоили им денег, ее издатели мирились с ней, потому что ее книги продолжали продаваться. 

    После своего переезда в Италию Уида посетила Англию всего лишь один раз в 1886-1887 годах, в надежде на встречу с блестящим обществом. Она обедала в Палате общин и во французском посольстве, где был вечер в ее честь. Затем, остановившись в отеле «Ленгем», она собрала впечатляющее общество, в котором присутствовали Оскар Уайльд и Джон Эверетт Милле. Несмотря на такие успехи, она оставалась разочарованной и одинокой, так как многие ее давние друзья ушли из жизни, а оставшиеся были заняты другими делами. Ей казалось, что Лондон изменился, и она не одобряла появившихся в обществе американских женщин, которых она считала поверхностными и банальными. Кроме того, через пять месяцев она не могла позволить себе такой роскошный образ жизни, и, соответственно, не могла оплатить счет в отеле. Ей помогли в его оплатой ее давние поклонники, после чего она вернулась во Флоренцию.

    Однако там ее ждала целая череда неурядиц. Марию Луизу выселили из дома за неуплату арендной платы, кредиторы конфисковали мебель, а также ее рукописи и сувениры. 

    Следующим ударом, с которым столкнулась Уида, стала смерть ее матери. За всю жизнь Уиды мать и дочь провели в разлуке всего несколько недель, поэтому ее потеря усугубила депрессию Уиды. Она прекратила всякое подобие заботы о себе, обратилась к своим собакам в поисках компании и кормила их мясом и молоком, одновременно кормя себя чаем и печеньем. Она почти не писала, лишь только немногочисленные журнальные статьи.

    Депрессия не покинула ее до конца ее дней. Она со временем все больше изолировалась от людей, предпочитая им своих собак. Уида ненадолго вернулась к творчеству и даже написала книгу, которую сама считала своей самой лучшей — «Массаренцы». На нее так же сильно давил недостаток денег. Ее книги продавались в Америке всего за 40 центов штука. Она регулярно брала авансы у своих издателей, но была слишком гордой, чтобы принимать помощь друзей. Она часто голодала, но могла потратить все деньги на еду для своих собак. В конце концов ее английские друзья добились до нее небольшой пенсии.

    Мария Луиза Раме умерла в 1908 году от пневмонии в Виареджо, Италия. Она была похоронена на английском кладбище там же. Анонимный друг заплатил за роскошное надгробие со скультптурой Уиды в полный рост.

    Несмотря на оставленное Уидой богатое литературное наследие, сейчас популярностью пользуются лишь избранные ее произведения. «Под двумя флагами» — роман о британском солдате, присоединившемуся к французскому Иностранному легиону — несколько раз экранизировался. «Фландрийский пес» считается детской классикой в странах Азии и так же получил несколько экранизаций. Сейчас ее помнят исключительно как писательницу экстравагантных мелодраматических романов, а все свидетельства ее социальных и политических идей были забыты.

  • Маргарет Олифант — биография писательницы

    Маргарет Олифант (Margaret Oliphant), полным именем Маргарет Олифант Уилсон Олифант (Margaret Oliphant Wilson Oliphant), была шотландской писательницей, родившейся 4 апреля 1828 года в Уолкоте, Шотландия, и умершей 25 июня 1897 года в Лондоне, Англия. Хотя Олифант никогда не заслужила репутации Чарльза Диккенса или Джорджа Элиота , она считалась любимой писательницей королевы Виктории и оставила богатое литературное наследие, которое сохраняется и сегодня.

    Маргарет Олифант

    Две темы, которые характеризуют жизнь и творчество Олифант, — это ее личное горе и ее огромное литературное творчество. Выйдя замуж в 1852 году за своего кузена Фрэнка Олифанта, Маргарет пережила своего мужа, скончавшегося в 1859 году, а также своих семерых детей. Олифант больше всего пострадала от смерти ее любимой дочери Мэгги в 1864 году, а также смерти сыновей Сирила (Тидди) в 1890 году и Фрэнсиса (Чекко) в 1894 году, ее единственных детей, доживших до взрослой жизни. Помимо собственных детей, Олифант поддерживала своего брата-алкоголика Уилли, а после его банкротства в 1868 году и смерти его жены в 1870 году — своего брата Фрэнка и троих его детей.

    Олифант считала эту сеть зависимых отношений основной мотивацией своей литературной деятельности. За свою карьеру Олифант опубликовала около ста романов и бесчисленное множество других художественных и документальных произведений. Поскольку у Олифант никогда не было финансовой смекалки, чтобы откладывать деньги, ей постоянно приходилось готовить что-то для публикации. В результате ее часто критиковали за то, что она создавала слишком много и слишком быстро, и это обвинение она одновременно поддерживает и защищает в своей посмертно опубликованной «Автобиографии» (1899).

    Благодаря близким связям, которые Маргарет Олифант установила с семьей Блэквудов в 1851 году, ей удалось поддерживать финансовую стабильность. Кроме того, помимо ссуд, предоставленных ей на будущие произведения под залог, семья Блэквудов предоставляла Маргарет разнообразные задания для своего издательства и журнала, включая написание биографии Эдварда Ирвинга, переводы произведений графа де Монтальбера и создание истории самого издательства.

    Важно отметить, что журнал «Blackwoods Magazine» также стал местом публикации наиболее популярных романов Маргарет Олифант, известных как «Хроники Карлингфорда». Эти рассказы, созданные, по крайней мере, отчасти вдохновленные «Хрониками Барсета» Энтони Троллопа, раскрывают жизнь и религиозные и политические аспекты провинциального сообщества Карлингфорда. В этой серии произведений выделяется «Салемская часовня», а также «Мисс Марджорибанкс», который стал самым популярным и часто переиздаваемым из всех романов Маргарет Олифант.

    В последние годы своей жизни Маргарет Олифант написала серию рассказов, посвященных теме сверхъестественного, «Сказки о видимом и невидимом». Среди этих коротких произведений особенно выделяется повесть «Осажденный город» (1879). В этих историях исследуется разрыв между миром сверхъестественным и реальным миром, часто после трагических событий и потерь. Творчество Олифант переплетается с ее собственными эмоциональными переживаниями, включая утрату детей и глубокие моменты размышления и отстраненности.

    Из-за разнообразия тем и жанров, которые охватывает ее литературное наследие, сложно выделить определенные характеристики, характерные для всех произведений Маргарет Олифант. Тем не менее, ее стиль, особенно в «Хрониках Карлингфорда», отличается острым умом и всезнающим рассказчиком. В ее работах часто поднимаются вопросы пола и класса, особенно их взаимодействие друг с другом и с религией. К тому же она часто отмечается своей привязанностью к шотландским корням, что проявляется в текстах через шотландских персонажей или даже в самой обстановке.

  • Роберт Льюис Стивенсон — биография автора «Острова Сокровищ»

    Шотландский писатель, поэт, драматург Роберт Льюис Бальфур Стивенсон известен своими книгами о путешествиях и приключенческими романами, которые в свое время были бестселлерами.

    Роберт Льюис Стивенсон - биография автора "Острова Сокровищ"
    Роберт Льюис Стивенсон
    Чарльз Л. Ритцманн 1865 г. Из коллекции Берга, Публичная библиотека Нью-Йорка (номер изображения 484059).

    Роберт Льюис Стивенсон родился 13 ноября 1850 года в Эдинбурге, Шотландия. Его отцом был Томас Стивенсон, инженер Совета северных маяков, и его дедушка Роберт Стивенсон спроектировал более двадцати маяков и изобрел прерывистых или проблесковых огней для таких навигационных средств. Семья ожидала, что Стивенсон пойдет по стопам отца и деда и станет инженером. Он и правда недолго проучился на инженера в Эдинбургском Университете, однако у Роберта Льюиса Стивенсона не было совсем интереса к инженерному делу, да и хрупкое здоровье (у него было хроническое заболевание бронхов) не позволило бы ему преуспеть в профессии. Поэтому в 1871 году он переключился на изучение права. Четыре года спустя он был призван в коллегию адвокатов, но практикующим юристом он так и не стал, так как его истинной страстью стало писательство.

    В 1876 году он отправился в увлекательное путешествие на каноэ, которое послужило основой для его первой книги, «Путешествие по суше», опубликованной в 1878 году. Тот же год принес серийную публикацию его произведения «Новые арабские ночи» в различных журналах, которое позднее было издано отдельной книгой.

    В 1879 году увидела свет книга «Путешествие с ослом в Севеннах», в которой Стивенсон описал свои приключения в путешествие по Бельгии и северной Франции. Во второй части этого путешествия он встретил Фанни Осборн, американку, которая стала его спутницей. Их путешествие в Калифорнию на поезде и корабле затем нашло свое отражение в книге «Эмигрант-любитель», опубликованной посмертно в 1895 году.

    После развода Фанни в Сан-Франциско, Стивенсон и она поженились в 1880 году. Стивенсон стал воспитывать детей Фанни от первого брака: сына Ллойда и дочь Изабель. Он очень полюбил детей. Они стали ему как родные.

    После короткого пребывания в Калистоге, которое вдохновило его на написание «Поселенцев Сильверадо» в 1883 году, Стивенсон и Фанни вернулись в Европу. Сначала молодожены поселились в Шотландии, а затем отправились в Средиземноморье в поисках более благоприятного климата для здоровья Роберта Льюиса. Все это время Стивенсон продолжал писать, полагаясь на свое писательское мастерство для обеспечения себя и семьи.

    Успех к Стивенсону пришел в 1883 году, когда вышел «Остров Сокровищ». Интересно, что изначально этот роман предназначался для развлечения сына Фанни, Ллойда. Повесть «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» (1886) доставила ему значительные трудности с композицией, но также оказалась бестселлером, как и исторический роман «Чёрная стрела » (вышедший в журнале « Молодые люди» с июня по октябрь 1883 года и опубликованный в виде тома в 1888 г.). Его последний историко-приключенческий роман «Мастер Баллантре: Зимняя сказка».(1889), имел меньший коммерческий успех.

    В 1887 году, в связи с продолжающимися проблемами со здоровьем, Роберт Льюис Стивенсон покинул Англию и больше не возвращался. Вместе с Фанни он отправился в Америку и в следующем году посетил острова Южного моря. В 1890 году супруги поселились на Самоа. Они купили там пять акров земли и построили особняк Вайлима (переводится, как «Пять рек») Оставшиеся пять лет своей жизни Роберт Луис Стивенсон и его жена провели именно там.

    Он также начал переписываться с другом по имени Сидни Кэлвин и дал имя этой переписке «Через равнины». В 1892 году он опубликовал «Через равнины», а в 1893 году вышли произведения «Островные ночи», «Развлечения» и «Катриона». На тот момент его здоровье ухудшилось настолько, что он не смог завершить работу над «Сент-Айвз» и «Плотиной Хермистона». Оба эти романа были опубликованы после его смерти: первый, завершенный сэром Артуром Куиллером Коучем, вышел в 1897 году, а второй — в 1896 году.

    В сотрудничестве с пасынком Ллойдом Осборном он написал ряд произведений, включая «Не тот ящик» (1889), «Вредитель» (1892) и «Отлив» (1894), в которых осуждалась европейская колониальная эксплуатация. Также стоит упомянуть его собственное произведение «Пляж Фалеса» (1893), текст которого не был опубликован полностью до 1984 года, и его письма, написанные от имени коренных жителей Самоа, которые были опубликованы в лондонской «Таймс».

    После смерти Роберта Луиса Стивенсона от кровоизлияния в мозг жители острова Самоа дали ему титул «Туситала» (Рассказчик сказок).

  • Джордж Мередит — биография писателя

    Джордж Мередит родился 12 февраля 1828 года в в Портсмуте в семье портного. Его мать умерла, когда Мередиту было всего пять лет. Четыре года спустя его отец обанкротился и был вынужден отправить сына жить к родственникам в деревню, а затем и в школу-интернат. В 15 лет Джордж Мередит был отправлен на учебу в немецкий город Нойвид на Рейне. Хотя он пробыл там менее двух лет, Мередит получил там хорошее образование. Школа стимулировала его интеллект и научила уважать разумность, самоуважение, искренность и смелость. Время, проведенное там, также оставило у него любовь к немецкой музыке, поэзии и немецкой деревне.

    Джордж Мередит - биография писателя
    Джордж Мередит со своим сыном Артуром, 1862 г.

    После окончания учебы Джордж Мередит начал свою писательскую карьеру и стал писать стихи. В это время он познакомился со своей первой женой Мэри Эллен Николлс. Она была старше его на семь лет и бладала живым умом и остроумием, которые будут характерны для многих героинь Мередита. Несмотря на то, что Джордж Мередит был не в состоянии содержать семью (у него был нерегулярный доход от публикаций стихлв и прозы), в 1849 году брак все-таки состоялся. Брак был не счастливым. Оба супруга были умны, требовательны и нетерпеливы. Мередит, хотя он и восхищался остроумными женщинами как собеседниками, не нашел в Мэри Эллен той поддержки, которой он так жаждал. Мэри Эллен в свою очередь тяготил эгоцентричный муж, который не мог даже заработать на жизнь. Частые беременности и выкидыши не могли добавить счастья Мередитам. Их единственный ребенок, Артур, родился 13 июня 1853 года. А в 1858 году Мэри Эллен Мередит сбежала с художником Генри Уоллисом. 

    Тем временем карьера Джорджа Мередита как писателя продолжала развиваться. Его первый сборник стихов вышел в 1851 году. В 1855 году он опубликовал «Бритье Шагпата» , которое получило довольно хорошие отзывы, хотя и не имело успеха. За этим последовала «Фарина» (1857), который оказался еще менее успешным.

  • Чарльз Кингсли — биография писателя

    Чарльз Кингсли занимает важное место в истории Викторианской эпохи не только как писатель, но и как поэт, пастор, христианский социалист, протестантский полемист и натуралист-любитель. Чарльз Кингсли был автором множества романов, стихов, рассказов и драм, включая такие известные произведения, как «Поэма о деревне» (The Village Poem), «Водолаз» (The Diver), и «Вперед! На запад!» (Westward Ho!). Его литературное наследие остается важной частью английской литературы 19 века. Кингсли также был духовным лидером и проповедником. Он проповедовал христианские ценности и акцентировал важность морали и сострадания. Кингсли поддерживал образование и считал его ключевым инструментом для улучшения жизни бедных и уменьшения социальных неравенств.

    Чарльз Кингсли

    Чарльз Кингсли родился 12 июля 1819 года в семье Чарльза Кингсли-старшего и Мэри Лукас Кингсли. В 1832 году он обучался у Дервента Кольриджа, а в 1837 году поступил в Королевский колледж в Лондоне. В 1838 году он продолжил свое образование, поступив в колледж Магдалины в Кембридже. Там он встретил свою будущую жену Фрэнсис (Фанни) Гренфелл. В феврале 1842 года Кингсли покинул Кембридж, чтобы готовиться к принятию сана. В январе 1844 года он и Фанни поженились, а в мае он стал настоятелем церкви Эверсли, где он прослужил до конца своей жизни.

    Кингсли привел в литературу интерес к проблемам рабочего класса. В 1848 году он начал анонимно публиковать заметки в поддержку зарождающегося тогда христианского социалистического движения. В том же году вышел его первый роман «Закваска», в котором описывается тяжелое положение сельскохозяйственных рабочих.

    Симпатии Кингсли к христианским социалистам, выраженные под псевдонимом Парсон Лот, продолжали находить выражение в печати, по крайней мере, до 1851 года. Однако с 1852 года интересы Кингсли начали меняться. Например, он подверг критике американских трансценденталистов Новой Англии в «Фаэтоне» и обратился к исторической фантастике в «Ипатии».

    В «Ипатии», выпущенной в двух томах в 1853 году, Кингсли использовал в качестве места действия Александрию пятого века незадолго до ее падения и воспользовался случаем, чтобы дать художественное выражение своей вере в провиденциальный характер истории. В романе показано столкновение христианства с неоплатонизмом как первый кризис в истории христианства. В нем Кингсли изображает изнеженных римлян, утонченных языческих философов и энергичных германских воинов, борющихся за господство, когда мир вокруг них рушится. Действие его романа происходит в пятом веке, что позволило Кингсли издалека атаковать тенденции девятнадцатого века, которые, по его мнению, разрывали ткань английской жизни.

    Его внимание привлекали и другие вопросы. Он опубликовал том проповедей, посвященных вопросам общественного здравоохранения, под названием «Кто вызывает чуму?» и «Береговые чудеса» — его первая статья, посвященная морской биологии. 

    Начало Крымской войны разожгло его воинственный дух в книге «Храбрые слова для храбрых солдат и матросов», а затем и в книге «Вперед! На запад!».

    В 1856 году Кингсли начал писать книги для детей. «Греческие сказки для моих детей» представляют собой пересказ древних сказок. В 1862 году выходят «Дети Воды» (считаются одним из первых детских фэнтези), а в 1868 году «Мадам Как» и «Леди Почему» . 

    Впрочем интерес к общественным вопросам так же его не покидает. В 1857 году он публикует «Два года назад», выразив удовлетворение улучшением условий сельскохозяйственной жизни со времен своей первой книги и исследуя смягчающее воздействие Крымской войны на своего героя-врача. В этом романе, повествующем об эпидемии холеры, Кингсли также поднял проблемы санитарии и общественного здравоохранения.

    В 1865 году Кингсли опубликовал свой последний роман «Последний из англичан», в котором он описывает уход англосаксонской героической эпохи, когда последний англосаксонский противник норманнов уступает Вильгельму Завоевателю. И снова Кингсли восхищается мифической германо-английской мускулистостью, резко контрастирующей с континентальным коварством.

    Хотя Кингсли подумывал о написании других романов, он так и не сделал этого. Вместо этого в 1867 году он некоторое время редактировал журнал Fraser’s Magazine. В 1869 году он оставил свою должность профессора в Кембридже — академическую должность, на которой он никогда не чувствовал себя комфортно. 

    В 1870 году Чарльз Кингсли совершил поездку по Вест-Индии, в результате которой в 1871 году были написаны заметки, которые стали «Наконец-то: Рождество в Вест-Индии». В 1872 году он опубликовал «Городскую геологию» и стал президентом Мидлендского института в Бирмингеме. В 1874 году он опубликовал «Здоровье и образование» и совершил шестимесячное турне по Соединенным Штатам. Когда он вернулся в Англию, он был измотан. 23 января 1875 года он умер.

    Джастин Маккарти так описал внешность Чарльза

    Довольно высокий, очень угловатый, удивительно неуклюжий, с тонкими, шатающимися ногами, острым лицом, украшенным редкими седыми бакенбардами, способностью принимать самые неуклюжие позы, и делал самые отвратительные искажения лица и тела; с грубым провинциальным акцентом и неотесанной речью, которую на подмостках комического театра сочли бы за нелепую карикатуру; именно так выглядел автор «Главка» и «Ипатии». Со времен Бруама на английской сцене не выставлялось ничего столь неуклюжего, странного и нелепого. Излишне говорить, что Чарльз Кингсли не обладает красноречием Брума. Но у него сильная и энергичная речь, которая вскоре поразила суть встречи. Он покорил свою аудиторию.

    Религиозные взгляды Чарльза Кингсли были прогрессивными и открытыми для Викторианской эпохи. Он призывал к толерантности, сочувствию и социальной справедливости, подчеркивая важность морали и добрых дел в христианской практике. Он считал, что религия должна быть средством для улучшения жизни и морали человека, а не инструментом угнетения или разделения. Его взгляды нашли отражение в его творчестве.

  • Уильям Теккерей — биография писателя

    Уильям Мейкпис Теккерей (William Makepeace Thackeray) был выдающимся английским писателем Викторианской эпохи. Он прославился своими романами и рассказами, которые детально и сатирично описывали английское общество 19 века. Его произведения, такие как «Ярмарка тщеславия» (Vanity Fair), разоблачали гипокризию, амбиции и социальные противоречия Викторианской эпохи. Его способность разоблачать недостатки общества и человеческой натуры сделала его популярным и востребованным писателем. Его произведения неоднократно становились бестселлерами.

    Уильям Теккерей родился в Калькутте 18 июля 1811 года. Оба его родителя имели англо-индийское происхождение. Его отец умер, когда Теккерею было всего пять лет. Он был отправлен в Англию для получения образования, в то время, как его мать осталась в Индии, чтобы выйти замуж за свою любовь детства.

    Уильям Теккерей

    Теккерей обучался в частных школах-интернатах, в том числе шесть лет в Чартерхаусе. Он не был выдающимся студентом, но поступил в Кембридж в 1819 году. Пробыл Уильям Теккерей в университете всего два года. Он больше времени уделял развлечениям, чем учебе, поэтому он покинул университет без ученой степени. Зато в этот период он приобрел многих близких друзей, самым важным из которых был Эдвардом Фицджеральдом. А так же полюбил классических авторов, таких как Гораций.

    Покинув Кембридж, Теккерей путешествовал по Европе и провел зиму в Веймаре, где познакомился с престарелым Гете. Теккерей забрал из Веймара знание немецкого языка, знание немецкой романтической литературы и растущий скептицизм в отношении религиозных доктрин. 

    По возвращении из Германии Теккерей жил жизнью состоятельного молодого джентльмена, полного развлечений. Он пытался найти себе занятие, даже пытался изучать право и даже коснулся мира лондонской журналистики, но праздный образ жизни джентльмена не отпускал.

    Отец Теккерея оставил ему поместье стоимостью около 17 000 фунтов, но это состояние было потеряно из-за банкротства индийского банка. Эта финансовая катастрофа вынудила Теккерея отказаться от безделья и начать работать как журналист.

    До успеха «Ярмарки тщеславия» Теккерей около десяти лет работал независимым журналистом, публикуя литературно-критические, художественные, актуальные статьи и художественную литературу либо анонимно, либо под рядом комических псевдонимов. «Записки Желтоплюша» (1837–1838), «Кэтрин» (1839–1840), «Потрепанная благородная история» (1840), «Сэмюэл Титмарш и великий бриллиант Хоггарти» (1841) и «Барри Линдон» (1844) — произведения того периода.

    В 1847–1848 годах он добился большого успеха с «Ярмаркой тщеславия» . Начало романа было медленным — первые главы были отклонены несколькими издателями, — но в конечном итоге его продажи составили около 7000 экземпляров в месяц. Не менее важно и то, что Теккерей наконец-то прославился. Он смог отойти от мучительной рутины написания всего, что можно было бы продать, чтобы прокормить свою семью. Последовавшие романы «Пенденнис» и «История Генри Эсмонда» закрепили его успех.

    В семейной жизни Теккерея было не все хорошо. Он женился в Париже в 1836 году на Изабелле Шоу. Первые годы их брака были счастливыми, несмотря на бедность. Чтобы прокормить семью Теккерей много работал и, будучи погруженным в работу, не заметил серьезной дипрессии у его жены. После рождения третьего ребенка она начала замыкаться в себе. Теккерей пытался вылечить супругу, ездил вместе с ней на курорты. Однако в конце концов он смирился с состоянием Изабеллы, с ее безразличием ко всему, что ее окружало, включая себя и детей, и содержал жену в специальных приютах и одновременно воспитывал дочерей с помощью своей матери.

    Будучи на волне успеха, Теккерей стал частью любовного треугольника. Он вел практически холостяцкий образ жизни и много времени проводил на светских мероприятиях в компании своего старого университетского друга Уильяма Брукфилда и его супруги Джейн. Сложные взаимоотношения возникли из решительного стремления Уильяма к полному контролю над своей женой, сопротивления со стороны Джейн и одновременной ее потребности в эмоциональной поддержке, которую ей оказывал страдающий от одиночества Теккерей, испытывавший к прелестной женщине самые нежные чувства. Эти отношения длились долгие семь лет, пока поездка Теккерея в Америку не положила им конец.

    В Америке Теккерей был дважды. Он ездил по стране с курсом лекций и обзавелся многочисленными друзьями. Своеобразным итогом этих поездок стал роман «Вирджинцы», действие которого происходит до и во время Американской революции.

    В 1860 году Теккерей принял должность редактора нового журнала, получившего название «Корнхилл». Во многом он согласился из-за денег, которые ему предложили за возможность использовать его имя и его услуги. Журнал начал свою историю с рекордного тиража и ряда выдающихся авторов, некоторых из которых привлек именно Теккерей. Однако Теккереей никогда не был полностью доволен редакционными обязанностями и ушел в отставку после примерно двухлетнего пребывания в должности.  

    К концу своей жизни Теккерей гордился тем, что благодаря своему творчеству он возместил свое утраченное наследство, и что он передал своим дочерям состояние, достаточное для их содержания. Он также гордился первыми шагами своей дочери Анны в ее писательской карьере. Его здоровье ухудшалось в течение нескольких лет, но умер он внезапно от разрыва кровеносного сосуда в мозгу 24 декабря 1863 года. Он был похоронен на кладбище Кенсал-Грин. Около двух тысяч скорбящих выразили свое почтение.

  • Эдуард Булвер-Литтон — биография писателя

    Эдуард Булвер-Литтон (иногда пишут Эдвард) был британским писателем и политиком 19 века. Он был автором множества романов и драматических произведений, а также являлся членом британского парламента. Он также прославился своей фразой «Перо сильнее меча» (The pen is mightier than the sword), которая стала популярным выражением и олицетворяет силу слов и литературы.

    Эдуард Булвер-Литтон
    Г. У. Пикерсгилл. Портрет Э. Булвер-Литтона.

    Эдуард Булвер-Литтон родился в Лондоне 25 мая 1803 года. Он был младшим из трех сыновей генерала Уильяма Эрла Булвера (1757–1807) и наследницы Херфордшира Элизабет Барбары Литтон (1773–1843). Родители разошлись вскоре после рождения Эдуарда по причине тяжелого характера его отца. Вскоре генерал Булвер погиб.

    Несмотря на любовь к книгам, которая досталась Булвер-Литтону от матери, больших успехов в учебе он не достиг. Его мать переживала, что из-за этого он не сможет продолжить учебу в университете. Тем не менее в 1822 году он поступил в Тринити-колледж в Кембридже.

    Первая книга Бульвер-Литтона — «Измаил: восточная сказка и другие стихи» — была опубликована в 1820 году. Несмотря на плохие продажи, книга получила похвалу от сэра Вальтера Скотта.

    Во время учебы в университете Булвер-Литтон продолжал писать и публиковать стихи. Один из них —  «Скульптура» — стал причиной пожизненной вражды с Уильямом Теккереем, который язвительно раскритиковал стих.

    Эдуард Булвер-Литтон стал активно писать и публиковаться после своей женитьбы в 1827 на Розине Дойл Уиллер, молодой остроумной и красивой ирландской женщины. Мать Булвет-Литтона не одобрила этот брак, поэтому серьезно урезала пособие сына. Однако расходы молодой пары, которая вела весьма экстравагантный образ жизни, были существенны, поэтому Эдуару пришлось взяться за перо. За годы их совместной жизни Булвер-Литтон написал тринадцать романов, два длинных стихотворения, четыре пьесы, социальную историю Англии начиная с рубежа веков, трехтомную история Афин, сборник рассказов «Студент».  Он так же редактировал «Новый ежемесячный журнал» (1831-2) и анонимно публиковал многочисленные эссе в различных изданиях.

  • Энтони Троллоп — биография писателя

    Энтони Троллоп (1815–1882) был одним из самых плодовитых английских авторов XIX века, чьи работы включают «Барсетширские хроники» и «Как мы живем сейчас». Изображения Троллопа обыденной жизни, «оживленные юмором и подслащенные пафосом», привлекли к нему внимание читателей и обеспечили ему постоянную популярность. Его богатое литературное наследие особенно впечатляет, учитывая, что он также сделал успешную карьеру в почтовом отделении — он, как известно, приписывал это своей «привычке к трудолюбию».

    Энтони Троллоп

    Энтони Троллоп родился 24 апреля 1815 года в Лондоне. Он был четвертым сыном Томаса Энтони Троллопа, адвоката. Адвокатская практика отца постепенно сошла на нет; ожидаемое наследство семья не получила; и в итоге состояние семьи с каждым годом падало все ниже и ниже. Энтони, неуклюжий мальчик, посещал несколько знаменитых школ, однако нигде не приживался.

    В 1834 году он стал младшим клерком Главпочтамта в Лондоне. Работая в почтампе, он провел семь одиноких лет в бедности в Лондоне, завел мало друзей и заработал репутацию человека, не подчиняющегося субординации. В 1841 году его перевели на работу в Банагер, Ирландия, на должность заместителя почтового инспектора. Это кардинально изменило его жизнь. Новая должность улучшила его финансовое положение. Он стал больше проводить больше времени на свежем воздухе. Он занялся охотой на лис (которой с энтузиазмом занимался до 1878 года). А в июне 1844 года он женился на Роуз Хезелтайн, дочери управляющего банком. 

  • Элизабет Гаскелл — биография писательницы

    Английская писательница Элизабет Клегхорн Гаскелл (1810–1865) сейчас наиболее известна как автор книг «Крэнфорд», «Север и Юг» и биограф Шарлотты Бронте, которая была ее подругой. Величайшие книги Элизабет Гаскелл были написаны как реакция на индустриализацию Манчестера, где она прожила большую часть своей жизни. «Я всегда испытывала глубокую симпатию к измученным заботами мужчинам, которые выглядели так, как будто обречены бороться всю свою жизнь в странных чередованиях между работой и нуждой», — писала она в предисловии к «Мэри Бартон».

    Элизабет Гаскелл - биография писательницы

    Элизабет Гаскелл родилась в Челси, Лондон, 29 сентября 1810 года в семье двух набожных унитарианцев, Уильяма Стивенсона и Элизабет Холланд. После смерти матери в 1811 году ее воспитывала тетя Ханна Ламб в Натсфорде, Чешир.

    В 1832 году Элизабет вышла замуж за Уильяма Гаскелла, священника, а затем профессора истории, литературы и логики. Оба интересовались новыми научными идеями и литературой. Пара поселилась в Манчестере.

    Потрясенная смертью своего маленького сына в 1845 году, она обратилась к писательству в поисках утешения.

    Книга «Мэри Бартон» была анонимно опубликована в 1848 году. Основной сюжет книги следует за главной героиней, Мэри Бартон, молодой рабочей девушкой, которая живет в Манчестере в период индустриальной революции. Центральный конфликт романа возникает, когда Мэри встречает сына фабриканта, Генри Карсона, и влюбляется в него, что приводит к сложным моральным и классовым дилеммам.

  • Уилки Коллинз — биография английского писателя

    Уильям Уилки Коллинз был одним из самых известных, самых любимых и какое-то время самым высокооплачиваемым из писателей Викторианской эпохи. Его произведения часто характеризуются интригующими сюжетами, неожиданными поворотами событий и изучением психологии персонажей. Одним из самых известных произведений Уилки Коллинза является «Женщина в белом», которое стало одним из первых детективных романов в истории литературы.

    Уилки Коллинз - биография английского писателя

    Уилки Коллинз родился 8 января 1824 года в семье популярного художника-пейзажиста Уильяма Коллинза. Воспитанный в семье с литературными традициями, Уилки быстро проявил склонность к чтению и писательству. Его родители поощряли его интерес к словесности, и в доме всегда были книги и обсуждения литературных произведений. Несмотря на то, что детство Уилки было беззаботным, оно не имело ничего общего с богемной или либеральной средой. Его отец, сторонник высокого консервативного евангелизма, вызвал у него антипатию к формальному религиозному учению и организованной церковной деятельности, что оставило отпечаток на всю его жизнь.

    Однако детство Уилки Коллинза было омрачено проблемами со здоровьем. Он страдал от болезни глаз, которая впоследствии привела к частичной слепоте. Это ограничение могло показаться преградой на пути к литературному успеху, но Уилки нашел в себе решимость и упорство, чтобы преодолеть это препятствие.

  • Бестселлеры Викторианской эпохи, список книг по годам

    Бестселлеры Викторианской эпохи, список книг по годам

    1837

    1838

    1839

    • Уильям Эйнсворт «Джек Шеппард»
    • Фредерик Марриет «Корабль-призрак»

    1840

    1841

    • Эдуард Булвер-Литтон «Ночь и утро»
    • Уильям Эйнсворт «Гай Фоукс»
    • Уильям Эйнсворт «Старый Сейнт Пол»
    • Чарльз Диккенс «Барнеби Радж»
    • Чарльз Диккенс «Лавка древностей»
    • Фредерик Марриет «Браконьер»
    • Гарриет Мартино «Поселенцы дома»
    • Гарриет Мартино «Подвиги во фьёрдах»
    • Гарриет Мартино «Мальчишки Крофтонов»
    • Уильям Теккерей «История Самуэля Титмарша»

    1842

    1843

    1844

    1845

    1846

    1847

    • Шарлотта Бронте «Джейн Эйр»
    • Эмили Бронте «Грозовой перевал»
    • Фредерик Марриет «Дети нового леса»

    1848

    1849

    1850

    1851

    • Уилки Коллинз «Касса Мистера Рея или Маска и Загадка»
    • Элиза Линн Линтон «Реалии»

    1852

    1853

    1854

    1855

    1856

    1857

    1858

    1859

    1860

    1861

    1862

    1863

    1864

    1865

    • Джозеф Ле Фаню «Дядя Сайлас»
    • Элизабет Гаскелл «Лиззи Лейт», «Серая Женщина» и «Кузен Филлис» (изданы в одном томе)
    • Уильям Эйнсворт «Испанский матч и Ориол»
    • Джеймс Пен «Потерянный Сэр Массингерд» 
    • Джеймс Пен «Неравный брак»
    • Джеймс Пен «Аббатство Мирк»

    1866

    1867

    1868

    • Леди Эмма Каролайн Вуд «Печаль на море»
    • Уильям Эйнсворт «Миддлтон Помфлет»
    • Джеймс Пен «Блондин Парва»
    • Маргарет Олифант «Браунлоу»
    • Уилки Коллинз «Лунный камень»

    1869

    1870

    1871

    • Маргарет Олифант  «Соседи на зеленом»
    • Томас Харди «Отчаянные средства»
    • Уильям Блэк «Дочь Хета»
    • Джордж Мередит «Приключения Гарри Ричмонда»
    • Эдуард Булвер-Литтон «Грядущая гонка»
    • Джеймс Пен «Не добился, но выиграл»

    1872

    1873

    1874

    1875

    1876

    1877

    1878

    1879

    1880

    • Генри Джеймс «Площадь Вашингтона»
    • Томас Харди «Старший трубач полка»
    • Джеймс Пен «Конфиденциальный агент»
    • Маргарет Олифант  «Осаженный город»
    • Маргарет Олифант «Что он не сделает, когда сможет» 
    • Рода Броутон «Второе мнение»
    • Энтони Троллоп «Дети герцога»
    • Джордж Гиссинг «Работники на закате»
    • Уилки Коллинз «Дочь Джезебель» 

    1881

    1882

    1883

    1884

    1885

    1886

    1887

    • Томас Харди «В краю лесов»
    • Маргарет Олифант «Сын своего отца»
    • Джордж Гиссинг «Тирза»

    1888

    1889

    1890

    1891

    • Томас Харди «Тэсс из рода д’Эрбервиллей» 
    • Маргарет Олифант «Джанет»
    • Джордж Гиссинг «Нью-Граб-Стрит»

    1892

    • Томас Харди «Любимая»
    • Маргарет Олифант «Брак Элинор»
    • Маргарет Олифант «Кукушка в гнезде»
    • Рода Броутон «Миссис Блайт»
    • Джордж Гиссинг «Карьер Дэнзила» 
    • Джордж Гиссинг «Рожденный в изгнании»

    1893

    1894

    • Джордж Дюморье «Трилби»
    • Маргарет Олифант «Блудные дети и их наследие»
    • Джордж Гиссинг «В юбилейный год»

    1895

    • Томас Харди «Джуд Незаметный»
    • Джозеф Конрад «Безумие Альмайера»
    • Маргарет Олифант «Два незнакомца»
    • Рода Броутон «Сцилла или Харибда?»
    • Герберт Уэллс «Удивительный визит»
    • Герберт Уэллс «Машина времени»
    • Джордж Гиссинг «Выкуп Евы или спящие огни»

    1896

    1897

    • Джозеф Конрад «Негр из Нарцисса»
    • Маргарет Олифант «Прогулка Леди»
    • Рода Броутон «Дорогая Фаустина»
    • Герберт Уэллс «Человек-невидимка»
    • Брем Стокер «Дракула»
    • Джордж Гиссинг «Водоворот»

    1898

    • Герберт Уэллс «Война миров»

    1899

    • Рода Броутон «Игра и свеча»
    • Герберт Уэллс «Когда спящий проснётся»

    1900

    • Джозеф Конрад «Лорд Джим»
    • Рода Броутон «Враги в законе»
    • Герберт Уэллс «Любовь и мистер Льюишем» 

    1901

    • Герберт Уэллс «Первые люди на Луне»
    • Сэмюэль Батлер «Возвращение к Эревину»

  • Penny dreadfuls «Грошовые ужастики»- феномен в популярной массовой литературе Викторианской эпохи

    «Грошовыми ужастиками» (Penny dreadfuls) или «Кровавыми ужастиками» (Penny bloods) назывались недорогие и небольшие по объему произведения с захватывающим сюжетом. Стоили они всего пени, что и нашло отражение в закрепившимся за ними названии.

    «Грошовые ужастики» выпускались на недорогой бумаге в виде небольшого буклета в 8 или 16 страниц. Текст на последней странице мог часто прерываться даже посреди предложения, что мотивировало читателей покупать следующий выпуск. Важной составляющей «грошовых ужастиков» были иллюстрации. Черно-белая иллюстрация в верхней половине первой страницы была обязательным элементом. Она так же выполняла роль рекламного инструмента: читателям было интересно узнать, что за герой изображен и что с ним случилось.

    Penny dreadfuls "Грошовые ужастики"- феномен в популярной массовой литературе Викторианской эпохи
    Черный Бесс, или Рыцарь дороги, сказка о Дике Терпине и его лошади.

    В начале своего существования, «Грошовые ужастики» использовали интерес к готическим рассказам конца XVIII века в дешевой художественной литературе. Сюжеты, которые привлекали, были наиболее захватывающими: «мир, — как выразил один писатель, — спящих пэров, коварных баронетов и благородных дам, поглощённых изучением токсикологии [наука о ядах] цыган и глав разбойничьих банд, мужчин в масках и женщин с кинжалами, похищенных детей, истощённых ведьм, безжалостных игроков, отвратительных разбойников и заморских принцесс».

  • Миссис Изабель Битон и ее «Книга по ведению домашнего хозяйства»

    Изабель Битон (Isabella Beeton) была английской писательницей и редактором, наиболее известной как автор «Book of Household Management», одной из наиболее популярных книг по домашнему хозяйству и управлению домом в Викторианскую эпоху.

    Миссис Изабель Битон и ее "Книга по ведению домашнего хозяйства"

    Изабель Мэри Мэйсон родилась 14 марта 1836 года в Лондоне, Англия. Она была старшей из 21 детей. Её отец Бенджамин Мэйсон был издателем и редактором, и он оказал значительное влияние на её интерес к писательству и журналистике.

    В 1856 году Изабель вышла замуж за Сэмюэла Ортон Битона, издателя и редактора журнала «The Englishwoman’s Domestic Magazine». Благодаря этому браку она начала писать статьи для журнала по различным темам, включая кулинарию и домашнее хозяйство.

    В 1861 году Исабель Битон опубликовала свою наиболее известную работу «Книга по ведению домашнего хозяйства» («Book of Household Management»). Эта книга была собранием советов, рецептов, инструкций по управлению домом, организации приемов и многого другого. Она стала популярным руководством для домохозяек и оказала значительное влияние на домашнюю культуру того времени.

  • Изабелла Бёрд — биография путешественницы, писателя и фотографа

    Изабелла Бёрд была одной из самых уважаемых и знаменитых путешественниц конца девятнадцатого века. Она объездила многие далекие уголки мира и на основе своих приключений написала девять популярных романов, в которых легли ее путешествия

    Изабелла Бёрд - биография путешественницы, писателя и фотографа

    Изабелла Берд родилась в Йоркшире 15 октября 1831 года в семье преподобного Эдварда Берда и его жены Доры. Семья была зажиточной, со связями и благородной. Они были евангелистами, трезвенниками и решительно выступали против рабства. Например, бабушка Изабеллы воздерживалась от добавления сахара в чай из-за опасений по поводу эксплуатации, связанной с его производством.

    В детстве Изабелла была слабой, и ей грозила опасность стать инвалидом, в основном из-за болезни позвоночника. Она тоже была склонна впадать в депрессию. Впрочем это имело некоторые положительные последствия для ее будущего: ее поощряли проводить как можно больше времени на свежем воздухе. Вскоре она научилась ездить верхом, а также наблюдать и любить мир природы. Изабелла так же научилась терпеливо и мужественно переносить даже большие неудобства. Получив хорошее образование от матери, она была умной и уверенной в себе. Вскоре она стала проводить занятия в воскресной школе для учеников старше себя. К этому моменту семья несколько раз переезжала, но в 1848 году осели на десять лет в Хантингдоншире.

    Период в Хантингдоне был ключевым в жизни Изабеллы. В 1850 году ей сделали первую операцию на спине в 1850 году. Увы, ожидаемого эффекта она не принесла. Ее врач считал, что морское путешествие пойдет ей на пользу. Шанс представился в 1854 году, когда она сопровождала нескольких кузенов, пересекавших Тихий океан. За этой поездкой последовал семимесячная поездка по Америке и Канаде. По ее итогам Изабелла написала свою первую книгу «Англичанка в Америке», которая появилась в начале 1856 года. Книга имела большой успех.

    Снова по совету врача и с намерением узнать о религиозном возрождении там, она совершила еще один длительный визит в Северную Америку в 1857 году. В этих поездках она никогда не задерживалась надолго на одном месте, считая, что частые перемены принесут пользу ее здоровью.

    Затем в жизни Изабеллы произошла еще одна большая перемена. В 1858 году умер ее отец и семья переехала в Эдинбург. Там Изабелла занималась целым рядом благотворительных мероприятий, обращаясь к нуждам бедняков самого Эдинбурга и рыбаков западных островов. Она также писала и выступала с докладами в связи со своей работой. Но ее здоровье снова ухудшалось, и после того, как ее мать умерла в 1868 году, а сестра решила уехать и жить на острове Малл, Изабелла снова отправилась в путешествие, отплыв в Новую Зеландию, Австралию и на Сандвичевы острова в 1872. Итог этой поездки книга «Гавайский архипелаг: шесть месяцев среди пальмовых рощ, коралловых рифов и вулканов Сандвичевых островов», вышедшая в 1875 году. Четыре года спустя случилась ее поездка в Скалистые горы.

    Затем Изабелла отважилась на поездку на Восток. Она посетила Японию, Гонконг, Гуанчжоу на Жемчужной реке, Сайгон (ныне Хошимин) и Сингапур. По итогам поездки появились книги «Непроторенные пути в Японии» (1880) и «Золотой Херсонес и путь туда» (1183).

    К моменту появления этой книги в жизни Изабеллы произошли и другие большие перемены. Любимая сестра Изабеллы Генриетта умерла в 1880 году. Убитая горем, Изабелла приняла предложение руки и сердца, первоначально сделанное несколькими годами ранее от Джона Бишопа, молодого врача, который консультировал ее сестру. Брак был счастливым, однако не продолжительным: через пять лет брака Джон Бишоп умер.

    Изабелла решила продолжить свои путешествия уже как миссионерка. Она прошла курс медицинской подготовки в больнице Святой Марии в Паддингтоне в 1887 году иснова отправилась в путь. Теперь ее путешествия привели ее в Тибет, Индию, Корею и Китай, где она написала «Путешествия в Персию и Курдистан» (1891), «Среди тибетцев» (1894), «Корея и ее соседи» (1898), «Долина Янцзы и за ее пределами» (1899 ); и китайские картинки (1900).

    За эти годы она основала пять больниц в память о своих потерянных членах семьи. Одной из них, в которой она была особенно вовлечена, была Мемориальная больница Джона Бишопа в Анантнаге, Кашмир, которую она финансировала после встречи с медицинским миссионером доктором Фанни Джейн Батлер, и которая сейчас процветает как родильный дом.

    В это же время Изабелла увлеклась фотографией и снимала страны, через которые она проезжала. В Национальной библиотеке Шотландии хранится большая коллекция ее фотографий из путешествий, более 140, на которых изображены люди, пейзажи и здания Китая, Японии, Кореи, Персии и Марокко.

    В 1892 году Изабелла Бёрд стала одной из первых женщин в Королевском географическом обществе. Она также стала почетным членом Королевского шотландского географического общества и почетным членом Восточного общества Пекина.

    В свое последние приключение Изабелла Бёрд, будучи уже в возрасте 70 лет, отправилась в 1901 году. Она проехала более 1000 миль по Марокко, включая Атласские горы.

    Она умерла в Эдинбурге 7 октября 1903 года, незадолго до своего семьдесят третьего дня рождения, так и не опубликовав ничего более существенного о своем последнем приключении.

    В ее некрологе в бюллетене Американского географического общества было написано, что она была «точным наблюдателем, [который] проявлял большой интерес к природным явлениям, был увлеченным ботаником и имел некоторые познания в химии, и все это помогло придать ей ценность. изучения природы и народов». Нельзя отрицать, что она использовала свое перо, чтобы предупредить своих многочисленных читателей о несправедливости и нуждах других, а также дать этим читателям возможность войти в миры за пределами их собственного. Успех девяти рассказов о путешествиях Изабеллы также во многом обязан ее увлекательному стилю и живому, личному способу, которым она рассказывает о своем опыте. В то же время Изабель Бёрд продемонстрирова, что женщины на каждом этапе своей жизни могут быть такими же находчивыми, стойкими и влиятельными, как и мужчины, если не больше. Как женщина, идущая по непроторенным или редко протоптанным тропам, Изабель Бёрд заявила о своей независимости, намного опережающей нынешние гендерные ожидания.

    На основе статьи Жаклин Банерджи

    Фотографии, сделанные Изабель Бёрд, можно найти на сайте Библиотеки Шотландии.

    Книги Изабель Бёрд (Бишоп) на английском языке можно найти здесь и здесь.

  • 10 самых значимых романов британских авторов викторианской эпохи

    В Викторианскую эпоху (1837-1901) жили и творили много писателей, произведениями, которых зачитываются до сих пор. Это одно из самых богатых и продуктивных периодов в литературной истории мира.

    В этом материале мы сосредоточимся на романах викторианской эпохи, которые создали авторы-британцы.

    10 самых значимых романов британских авторов викторианской эпохи
    In the library
    Auguste Toulmouche — 1872